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#Ferias y eventos
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¿BEIRUT BRILLANTE - un viaje cronológico a través de la capital de Líbano de los 50? ¿s hasta curated hoy por Rana Salam?
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La primera edición de la semana del diseño de Dubai era también el trampolín para las CIUDADES ICÓNICAS, una nueva serie de exposiciones anuales que exploran la cultura y diseñan la escena de los centros urbanos del Oriente Medio.
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¿La exposición, que fue contenida en una del districto a estrenar del diseño de Dubai? ¿los edificios de s del vigésimos sextos al 31 de octubre, fue dedicado a? ¿la París del este? ¿, a saber Líbano? capital de s, Beirut. Diseñado y curated por el Rana Salam del diseñador, la exposición BRILLANTE de BEIRUT exploró el impacto de la dinámica urbana local en arquitectura y los campos del diseño interior, del gráfico y de producto, mientras que roce la educación actual del diseño y los procesos de crear tendencias culturales en la región.
¿Organizado como viaje cronológico, la exposición era un escaparate de la ciudad? ¿los logros más prominentes del diseño y de la arquitectura de s, ilustrando todos los jalones importantes de la ciudad? historia del diseño de s. ¿El viaje del visitante (que fue efectuado como serie de de largo bulevar-como los pasillos) comenzó en los años 50 flourishing, cuando el hotel Carlton (1957) y Building Pan-American (1953) se levantó para dominar Beirut? el horizonte de s y el al-Hamra del cine fueron construidos en Hamra Street (1958); ¿también el mismo tiempo en que Líbano? el primer grupo de s de arquitectos tales como George Rais, Assem Salam, Khalil Khoury y Karol Schayer emergió. ¿Moviéndose adelante a la era madura de los años 60, que vinieron de común acuerdo con un boom económico y la formación de nuevas compañías, las primeras? ¿starchitects? por ejemplo el Alvar finlandés Aalto y polaco Karol Schayer llegó en la ciudad.
¿El año 1967 que marcaba la guerra Árabe-Israelí que sacudió el mundo árabe entero llevó a muchos diseñadores en Líbano y a través del desplazamiento de la región hacia una articulación más pronunciada de una modernidad árabe distinta en respuesta a los árabes? derrota en la guerra. Assem Salam y Pedro Khoury por ejemplo intentaron formar una lengua arquitectónica moderna del Libanés-Árabe a través de su construcción de edificios religiosos: ¿Salam? ¿mezquita y Khoury de s? la catedral ambas de s sirvió como modelos de un estilo arquitectónico moderno regional. En 1975, con la erupción de la guerra civil libanesa devastadora seguida por quince años largos de conflicto; sin embargo, actividad de diseño continua. Como Zeina Maasri observa: ¿? durante los 15 años de guerra civil, los carteles políticos llenaron las calles y cargaron las paredes de las ciudades por todas partes Líbano. ¿Mientras que la guerra en curso formó un aspecto intrínseco de la vida cotidiana en Líbano, las muestras del gráfico y el retórico político de carteles se convirtieron en una vista frecuente que formó el paisaje urbano.?
Cuando comencé a tomar las fotografías, la creación vino por instinto y la arquitectura se impuso ante mí debido a cómo son los ricos el campo. ¿Se convirtió en el patio mejor para a? ¿líneas y sombras? el aficionado tiene gusto de mí. No estoy necesariamente sobre arquitectura magnífica. Encontré que qué gente considera como lugares que agujerean o espacios comunes no eran tan aburrido como ella dijo. Consecuentemente, estaba interesado en demostrar cómo es fina era la línea entre el arte, la arquitectura y la realidad.
¿En los años 90, el país? s que reconstruye el proceso recomenzado; ¿una era durante la cual el arquitecto libanés Bernard Khoury diseñó el club nocturno famoso B018, considerada como una de Beirut? s la mayoría de las contribuciones importantes a la arquitectura internacional en la era de la posguerra: ¿el lugar se construye subterráneamente y tiene una estructura de azotea articulada hecha de losas de metales pesados que contraiga hidráulicamente para exponer al club? ¿interior de s eso? ¿tráigalo a la vida? sobre las últimas horas de la noche. En 2000, aunque el proyecto para la reconstrucción de Beirut céntrica iniciada por Solidere fuera resuelto con controversia, sin embargo Líbano volvía gradualmente a su estado de la preguerra. Hoy, y a pesar de nuevo y abrumar problemas políticos y sociales, la evolución de la ciudad continúa con ejemplos notables de la arquitectura y del diseño interior, por ejemplo: el restaurante libanés famoso LIZA, poseído por Liza Soghayar, el edificio de la fundación de Aïshti diseñó por el arquitecto británico David Adjaye, y el instituto de los precios de Issam en la universidad americana de Beirut diseñada por los arquitectos de Zaha Hadid. Más recientemente, la práctica de la arquitectura de Wilmotte y Associés en colaboración con el arquitecto local Jacques Aboukhaled ha producido un renacimiento notable del museo de Sursock, que abrió de nuevo el mes pasado.
¿Me opongo a la noción de condensar la esencia de cualquier ciudad en una imagen, un sonido, un olor, un gusto? y no aventuraré ciertamente en la representación de Beirut a través de representaciones consensuales y reductores de ninguna forma. ¿Sin embargo, puedo decir que mi estimada ciudad no es ciertamente la más bonita? ella es ruidosa, ella puede oler bastante malo en algunas áreas, pero tengo gusto ciertamente de mi gusto adquirido de ella.
Beirut es frontera. Miro Beirut y veo líneas de demarcación inherentes y límites inciertos; geográfico, político, religioso y social. ¿Pero por otra parte miro Beirut otra vez, mi ciudad, mi línea, mi frontera y tengo esta sensación extática que todo sea de alguna manera posible, todas las líneas podría ser torcido, todas las fronteras podría ser agrietado pero I? m que va a tener que luchar para él. Difícilmente.
¿Por qué Beirut es brillante? Porque Beirut no imita otras ciudades. Beirut no es una reproducción. Es una combinación especial de gente, las formas de vida y la arquitectura que dan lugar a una ciudad auténtica con una identidad moderna única. Beirut se convence le que puede ser ser la ciudad del filo más avanzado, más de moda y. Sin el copiado de ninguna otra ciudad. Porque Beirut es ambiciosa. Demasiado ambicioso a veces. Incluso arrogante. Porque mucha gente en Beirut decidía vivir aquí después de intentar Londres, París o Nueva York. Porque Beirut se está moviendo siempre adelante. Para olvidar el pasado que es lleno de guerras. Porque Beirut se ha herido tan muchas veces que vive diario como si era su último.
¿Rana Salam del guardián? ¿el amor de s para su lugar de nacimiento es evidente en los paneles de la exposición? ¡pasillos de s, puesto que incluso yo - alguien que no ha visitado esta ciudad todavía! ¿- tenía la impresión de caminar a través de sus calles, todo el rato que exploraba su evolución del diseño y que remontaba su desarrollo de la nación? independencia de s en los años 50 al hoy. ¡Brillante de hecho! Aunque la exposición ahora esté tristemente encima, esperamos que su viaje cronológico well-curated sea publicado como libro de la mesa de centro en un futuro próximo.
¿Assem Salam, el arquitecto modernista libanés renombrado y padre de Beirut brillante? Rana Salam del guardián de s, comprado la una vespa como regalo cuando ella era 15 años, así dándole la oportunidad de explorar su ciudad de una manera que era demostrar ser bastante de gran alcance formar su personalidad y estética - alternadamente, formando el estilo de Oriente Medio de la firma de la hacer estallar-cultura que ella tiene hoy. Sin la facilidad para la educación formal del diseño en Líbano, ella salió de Beirut en 1986 para perseguir sus VAGOS en St. central Martins, seguido por un mA de la universidad real del arte. Pronto luego, en 2002, ella abrió su primer estudio en Londres antes de volver a poner en Beirut ocho años más adelante en 2011 y de establecer el almacén del diseño de Salam del Rana, ofreciendo su propia línea de productos, incluyendo una colección casera y los accesorios, así como la bella arte, las impresiones y los objetos one-of-a-kind (toda también directo disponible su almacén en línea). A través de su carrera, el Rana Salam ha presentado los diseños distintivos para los clientes tan diversos como Harvey Nichols, chalet Moda, libertad de Londres, boutique 1, el museo y Paul Smith de Victoria y de Albert.
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