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#Novedades de la industria
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Zaven en Operae
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El dúo Enrica Cavarzan y Marco Zavagno del diseño exploró los secretos del woodcarving altamente sofisticado y meticuloso realizados por los trabajadores infatigables de la universidad antigua del Minusieri.
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La séptima edición de Operae, la feria de Turín del diseño independiente, junto a “Piemonte hecho a mano”, las colaboraciones entre los crafters de los diseñadores (diversos internacionales los incluyendo) y las presentaciones por las galerías del especialista, consideraron el aspecto de un proyecto pequeño pero de fascinación. “Trecentottanta dado derecho: Dei Minusieri de Università del sull'Antica de Appunti” (Tres-ciento-y-ochenta: Las notas sobre la universidad antigua de Minusieri), como proyecto especial para el acontecimiento, fue dado un espacio todo a sí mismo, a la derecha en la entrada de la cisterna maravillosa del della de Palazzo dal Pozzo, que ha contenido la ciudad metropolitana de Turín desde 1945 y fue liberada de los escritorios para la ocasión.
“Tres-ciento-y-ochenta” describe una de las realidades más fascinadoras de la capital piamontesa adonde ahora han estado yendo las jefaturas de la universidad antigua de Minusieri, ebanistas y amos del carro – del más menuisier francés (carpintero) – durante 380 años. Zaven, aka Enrica Cavarzan y Marco Zavagno, uno de los pares creativos más interesantes del campo del diseño no apenas en Italia, han subido con una interpretación fresca de esta tradición antigua. El dúo ha establecido un cercano y diálogo oportuno con el pasado, que se desarrolla en un nivel histórico-cultural así como material, los gracias a la investigación meticulosa del archivo, presentada bajo la forma de instalación simple con un impacto fuerte, casi surrealista, caracterizado por tres pantallas grandes sobre el cual son las macro-representaciones visuales proyectadas de detalles decorativos antiguos, los radiographies de embutidos acrobáticos así como dos elementos de los muebles (una pantalla y un pecho de cajones). Éstos exhiben un gráfico y un diseño de la lengua del diseño que esté de acuerdo con Zaven peculiar, trabajo, omni-completos completo en su expresión, limpios y agudos, así como el análisis realizado por los pares estos últimos meses – vale el mencionar de que el dinero aumentado de la venta de estos dos objetos será donado a las víctimas del terremoto.
La universidad antigua del Minusieri representa uno de los establecimientos más prolongados del área: fundado en Turín en 1636, por cuatro siglos ha sido activa en imponer los secretos del woodcarving alto-sofisticado y meticuloso de los trabajadores apasionados e infatigables, cuyas habilidades técnicas nunca dejan de fascinar. Los Woodcarvers, ebanistas, coche-constructores – palabras que pertenecen a otra hora – son los que continúan hoy esta actividad asombrosamente hecha de la precisión, de la paciencia, de la experiencia y de largases horas del trabajo del embutido, alisando, decoración. De Operae “presentes a las compañías y a los diseñadores una nueva perspectiva en el mundo del diseño, una perspectiva en la cual las habilidades manuales y el prestigio de los artefactos contrapesados entre el arte y el arte sugieran las nuevas posibilidades de la acción en los del mercado”, dice a Annalisa Rosso, a quien intrépido ha asignado esta edición, “ellos encargó a Zaven con su acercamiento único que diseñara para esta mirada específica en la memoria del artesano, la memoria que aunque sea distante es todavía rica con la inspiración y se abre en los revisitations”. Realizado en colaboración con el centro de Venaria Reale del La para la protección y la restauración y el San Carlo Technical Schools Association, “Trecentottanta” nos da una visión animada y dinámica de este arte antiguo. Enrica y Marco tamizan con la historia y el contexto histórico de las áreas en donde se han invitado para intervenir, hablan con nosotros sobre esta experiencia y cómo compara con el presente.
Maria Cristina Didero: Leo adentro la presentación sobre la feria que el “diseño refleja sus propias épocas. En la síntesis formal de un objeto, las marcas y los significados se encuentran inevitable que pertenecen a la especificidad de una edad”. ¿Cómo, en su opinión, hace diseño contemporáneo reflejan nuestras épocas?
Enrica Cavarzan: Con los amigos he tenido gusto siempre de conjeturar y de recordar las fechas de canciones, de modas y de objetos. Sabiendo localizar en tiempo de espacio “una imagen” del pasado es muy interesante y me ha ayudado siempre a entender porqué nos estamos moviendo como este hoy. Cada objeto nos dice sobre el diseñador que lo diseñó, el material que se hace de, en el cual el país él fue hecho. Hoy en día un teléfono o un pedazo de ropa se hace de muchos elementos que converjan de diversas partes del mundo. Los objetos ahora más reflejan que nunca un período histórico marcado por el uso de la fabricación globalizada.
Marco Zavagno: El paso rápido de nuestras épocas ha influenciado definitivamente la producción de diseño contemporáneo. Hay una búsqueda interesante para la novedad y éste ha animado una cruce muy interesante, que ha hecho diseño más abiertos a los nuevos campos de la investigación, como biología o ciencia por ejemplo, demostrando cómo esta disciplina puede convertirse en un conductor dominante para la nueva economía.
Maria Cristina Didero: El minusiere de la palabra significa la madera-talla fina, el trabajo más detallado en comparación con la carpintería hecha por el carpintero principal. ¿Cuánto es el contexto histórico en el cual un objeto está capaz nacido de influenciar un diseño?
Zaven: En el caso de minusieria mucho, porque la producción de objetos, las puertas, los techos, los estantes para libros y los cuartos privados dentro de los palazzos más hermosos de Turín fueron hechos en un estilo barroco de las cortes francesas de los 1700s. También el contexto es hoy muy importante porque también se liga a la tecnología de la producción que se está desarrollando mucho más rápidamente.
Maria Cristina Didero: ¿La madera, como material icónico, tiene una atracción particular para usted?
Zaven: La madera tiene una atracción única porque darle una forma que usted tiene que trabajar por la substracción o destapar bastante una forma ocultada, como piedra. La madera describe una historia del tiempo y de la geografía, cada pedazo llega a ser única y revela en su trabajo su carácter, su fuerza y unicidad.
Maria Cristina Didero: ¿Cómo debe un diseñador actuar hoy en lo que respecta a responsabilidad frente a historia, o de una gran herencia? ¿Y más exacto cómo usted la hace? – en el caso donde ocurre esto.
Zaven: La historia es muy importante en nuestra práctica, sirve entender donde ahora estamos, para formar una conciencia y para ayudarnos a ir más lejos. La investigación de qué se ha hecho ya, o bastante el descubrimiento de cómo un tema se ha tratado ya, es el punto inicial para imaginarse nuevos escenarios, nuevas aplicaciones y soluciones.
Maria Cristina Didero: ¿Está el pasado – la historia del diseño – un punto inicial para usted, una fuente de inspiración? Déjeme explicar: ¿son las influencias históricas (notablemente las italianas de importancia especial en un nivel internacional) preparatorias a hacer más y mejoran o usted no hacen comparaciones con el pasado y no comienzan exclusivamente con el presente?
Zaven: Buscamos la base en la cual construir nuestros diseños, las inspiraciones son diversas, derivado muy a menudo del arte, moda, arquitectura, necesitamos sugerencias a partir del pasado construir el presente y el futuro.
Maria Cristina Didero: ¿Usted tiene profesores? ¿Hay personalidades de la importancia particular para usted?
Enrica Cavarzan: Sí, tengo mucha gente que tome como referencia; Intentaré y le daré algunos nombres entre los que me han interesado y me inspiraron a que hiciera este trabajo: José y Anni Albers, Franz West, Vivienne Westwood, Carlo Scarpa.
Marco Zavagno: Más que los profesores, muchos amantes, una cierta duración, otras efímeras. El problema es ése con un profesor verdadero que usted tiene que conocerles y frecuentarlos, amarlos y odiarlos, un profesor es una persona con un cuerpo y un carácter, alguien con quién usted va en experiencias de un viaje y de la parte. Pero sin una duda Ettore Sottsass, Donald Judd y Spike Jonze son los faros que son muy distantes a partir del uno otro sino eso que continúo mirando con gran interés.
Maria Cristina Didero: ¿Como guardianes pero también como autores de ciertos pedazos, cuáles eran las influencias tempranas para el desarrollo de este trabajo en Operae?
Zaven: No definiría los nuestros como curation en el sentido clásico de la palabra, sino bastante un proyecto en el cual hemos trabajado con diversas idiomas. La cosa más importante era crear una historia, o introducir bastante a un público contemporáneo una realidad sabida principalmente a los historiadores en esa área. Hemos construido la narrativa en tres niveles, o bastante el aspecto histórico (los documentos escritos), la unicidad (detalles de objetos) y la tecnología (las exploraciones de los muebles). Varias excelencias turinesas en primer lugar nos influenciamos, el título fuimos sugeridos por Alighiero Boetti, la geometría de los muebles, probablemente por Giacomo Balla, la atención al detalle de Pietro Piffestti.
Maria Cristina Didero: ¿Qué manera y de en qué medida es la adherencia a su era un activo de determinación para un diseñador hoy? ¿Yo significa, usted diseñaría nunca como en el pasado, usando métodos obsoletos?
Zaven: El reto real es utilizar últimas técnicas para hacer los objetos que tienen un actual significado. Las técnicas donde el componente humano está determinando son ciertamente las más emocionantes, nosotros significan cosas como la fabricación de la cerámica en una rueda o un vidrio boca-soplado o donde está siempre el mismo pero siempre únicamente diferente el producto final.
Maria Cristina Didero: ¿Cuánto hace el sentido de la identidad, procedencia la influencia su trabajo?
Zaven: Mucho, creemos mucho en la idea de la lengua porque es algo que se desarrolla continuamente pero tiene siempre raíces muy fuertes; qué diseñamos es el resultado de un sistema de fuerzas y de factores, histórico y geográfico. Viajamos mucho y esto nos permite familiarizarnos con diversas culturas e historias, tenemos gusto de la idea de poder elaborar y mejorar nuestra lengua, para añadir nuevo vocabulario, pero nos convencen de que la raíz italiana sigue siendo establecida siempre firmemente y reconocible.
Maria Cristina Didero: El considerar específicamente el proyecto de Turín: Me gusta la idea de substituir los embutidos tradicionales del hueso, por ejemplo, con los elementos impresos. ¿Cómo y en qué medida haga el pasado y presente viven junto?
Zaven: Es importante que viven junto a uno otro, porque nuestra existencia se basa en la evolución. Si no podemos reconocer los errores sino también los méritos del pasado podremos diseñar un presente y futuro sostenible.