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#Ferias y eventos
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Casa de juegos
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“Oh, eso es divertido,” dice a un muchacho de 3 años en los hombros de su papá, mirando la flor y los insectos de Strangeye de Morrel, “pero asustadizo.”
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Las manos en el pelo de su papá, le tomaron alrededor del resto del espacio del museo de la casa de la exposición de los juegos en la demostración de septiembre de Maison&Objet en París.
Tres cuartos de la diversión compusieron violentamente la casa de juegos: el cuarto de juego, el salón y el museo. Saliendo el museo, los visitantes podrían gozar el mirar a través de los diversos trabajos dedicados a los juegos y al juego la casa de la librería/del café de los juegos. Abajo del pasillo en la sala de conferencias, el creador de la exposición de este año de la inspiración, Vincent Grégoire de Agence NellyRodi, habló sobre su instalación.
La rotura y hacer la GEN del diseño
“Crecieron con los juegos. Todo es un juego para ellos.”
Grégoire explicó que los juegos ahora aparecen en cada área de la vida, incluyendo trabajo, y ligan esto a un nuevo juego, la meta cuyo es jugar con identidad; él cree el juego trae resultados positivos, permitiendo que la gente sea más creativa. Durante la conferencia él dio viernes (sept. 2), él los puntos a tres aspectos del juego que está reconstruyendo el mundo del diseño: sociedad, papel y ocasión.
No trabajamos, nosotros jugamos.
En sociedad, vemos una necesidad creciente de dejar la pantalla y de pasar tiempo con otros, así que estamos encontrando a compañeros de trabajo el jugar de juegos como Scrabble juntos en la hora de comer o las compañías como Google que instalan áreas de juego. Hay incluso una mezcla de las clases pues las marcas grandes comienzan a producir los juegos de mesa elegantes. Este “no trabajamos, nosotros jugamos” ideología somos el corazón de la generación de hoy del diseño.
En cuanto a papeles, tales como masculino y femenino o joven y viejo, un sistema del mezcla-y-partido con surrealismo digital parece estar de orden. Mientras que los artistas tales como Blase añaden humor a las pinturas restauradas y retratan el intercambio varón-a-femenino del papel tienen gusto en los collages de Elzo Durt, los arquitectos redefinen uso estructural haciendo plaf hoteles, por ejemplo, en el tejado de otras estructuras. “No puedo contar el número de proyectos de la arquitectura que utilicen el tejado como podio.” Grégoire señala a Philippe Starck “surrealista” y al hotel “poético” que se lanzará en 2018.
“Necesitamos dejar para ir de cuáles son ‘buen gusto’ o ‘mún gusto’ y apenas añadimos un cierto gusto.”
Los números y los símbolos afortunados se dispersan sobre los objetos, ofreciendo un alcohol elegante de la esperanza. Los diseñadores están amplificando esto la “suerte está en que filosofía de las estrellas”. Con los ojos por todas partes-como el sistema del amuleto de Marion Delarue de joyería, Grégoire cree que éste muestra el deseo de la actual generación de sentir rodeado, bastante que solamente delante de su dispositivo, “mientras que todavía se sostiene sobre la idea de la fantasía,” él dijo al presentar el trabajo de Kristjana S. Williams y de Moooi.
El trabajo del estudio, según Grégoire, ejemplifica la idea de “reírse de nosotros mismos y de jugar con el sistema.” Grégoire explicó que la generación de hoy del diseño dobla las reglas, separa cosas y estructuras de los pedazos tomados a la izquierda e a la derecha. Él los define como rotura-y-hace diseñadores.
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