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El museo de arte de Denver explora obras arquitectónicas de Brad Cloepfil y trabajos aliados
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En mercado inmobiliario de hoy, ha llegado a ser corriente que los edificios vender hacia fuera o arrendarse completamente usando solamente un sistema de imágenes originadas en ordenador de un qué edificio futuro apenas pudo parecer. Pero para el arquitecto Brad Cloepfil, el principal de la arquitectura aliada de los trabajos, este hecho es algo de una preocupación.
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En su mente, los edificios deben ser más sobre ideas que están sobre imagen y formar. Con este fin, su firma ha hecho el gran uso creativo de modelos físicos, guardando un taller por debajo su estudio de Portland que bate hacia fuera modelos para ayudar al arquitecto a cristalizar el último diseño de un edificio. ¿Estos objetos? ¿todos los estudios de funcionamiento significaron para propio uso interno del estudio? ahora está el tema del “trabajo del caso”, una exposición en el museo de arte de Denver, en la visión hasta el 17 de abril.
Caminando con la exposición, Cloepfil puso el trabajo en contexto: “En la edad de la arquitectura como imagen inmediata, ésta está una contrapropuesta.” Los visitantes familiares con el cuerpo del trabajo de Cloepfil reconocerán los edificios que resultaron de estos estudios, pero estos modelos no son las figuras exactas de la escala del trabajo construido. “No son representativos,” él dice. “No están demostrando cómo un edificio mirará.” Ese efecto es acentuado por sus opciones materiales, que incluyen un trombone aserrado-para arriba, lápices coloreados en resina, una porcelana, y un pinecone. Fije en un museo, ellos doblan convincentemente como pequeñas esculturas.
Inspirado por las cajas de herramientas antiguas, Cloepfil diseñó diez diversos casos de encargo para contener los modelos. Con las tapas operables, cajones, bisagras, y pivotes, los casos orquestran una presentación cohesiva de diversos modelos. Una rejilla de acero proporciona qué Cloepfil llama un “umbral,” la ayuda dirigir la experiencia del visitante. Decano Sobel del guardián alineó las paredes de la galería con los dibujos del arquitecto, incluyendo sus bosquejos del carbón de leña de la marca registrada. “Comienzo siempre con carbón de leña - siempre,” Cloepfil dice.
“Éstos nunca fueron pensados para el público,” él dice en varias ocasiones. “Eran modelos en busca de una idea.” Los proyectos representados por los modelos todavía incluyen el centro de música nacional de Canadá y del museo conmemorativo de los veteranos (ambos próximos), su oferta puesta en la lista reducida para una extensión del museo de arte metropolitana de Nueva York, y el museo de Clyfford, que ahora se sienta directamente adyacente al museo de arte de Denver. En cada uno de ésos, como todo su trabajo, los modelos eran integrales al proceso de diseño. Mientras que Cloepfil lo pone, “ellos mismos se convierten en las cosas que propulsan el proyecto adelante.”
