Esta es una traducción automática. Para ver el texto original en inglés
haga clic aquí
#Novedades de la industria
{{{sourceTextContent.title}}}
Mario Botta diseña el florero para la serie de Crystal Architecture de Lalique
{{{sourceTextContent.subTitle}}}
El arquitecto suizo Mario Botta, cuyo San Francisco Museum del edificio del arte moderno abre de nuevo esta semana con una extensión por Snøhetta, es el último arquitecto para diseñar un florero para la casa cristalina Lalique.
{{{sourceTextContent.description}}}
El pedazo de la limitado-edición de Botta, titulado Géo, es una forma cuadrada con un modelo de las pirámides que avivan hacia fuera de un agujero en el centro.
“Este florero se puede interpretar como la miniatura de un palacio grande”, dijo a Botta, cuyos proyectos hacen con frecuencia un foco de modelos geométricos.
Específicamente, el diseño de Géo toma su inspiración del dei Diamanti de Palazzo en Ferrara, Italia septentrional, con sus paredes distintivas talladas del mármol para representar diamantes.
El modelo adquiere propiedades refractivas cuando está rendido en el cristal de Lalique, que se hace a mano en un florero escultural usando una técnica de 3000 años utilizó originalmente para echar el bronce en China.
La técnica implica el moldear del yeso refractario alrededor de un modelo de la cera que derrita durante la leña en el horno. Para hacer Géo, el cristal fue encendido en el hueco de este molde durante 20 días.
El contribuidor anterior a la serie de Crystal Architecture de Lalique era última Zaha Hadid, que presentó dos diseños basados en los niveles hidráulicos.
Botta ha estado ocupado con los accesorios últimamente, también contribuyendo un blanco y negro busca la herramienta clásica de la arquitectura de los d'Ache de Caran, el Fixpencil.
La afinidad de Botta para las líneas y los ángulos gráficos es también evidente en su arquitectura, como en su diseño 1995 para SFMOMA, que ha estado en los títulos en lleve a la abertura de su nueva extensión.
Hablando a Dezeen el año pasado, Botta expresó cautela sobre los planes.
“El edificio, como lo concebí, se comparó con el cielo o con el top del rascacielos que databa de los años 30 en su parte posterior. Ahora la extensión parece una pared muda, un guardarropa agrandado,” él dijo. “Mis impresiones vienen simplemente de las imágenes que vi en periódicos. Espero que el trabajo realizado sea mejor y que me pruebe mal.”
Sin embargo, vicedirector Ruth Berson de SFMOMA dijo que Botta había sido abundante en aceptar las alteraciones a su trabajo, que incluyó el retiro de su escalera, una característica del diseño central.
“Él dijo a [socio Craig Dykers de Snøhetta]: ‘He tenido mi momento con el edificio, ahora es su momento’,” ella dijo.
