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GamFratesi cubre el claustro milanés con los espejos para la exposición de Mindcraft del diseño danés

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Milano 2015: diseñe el dúo que GamFratesi reclutado estableció nombres como Cecilia Manz y Jensen viejo para exhibir junto a nuevos diseñadores en una instalación reflejada para la exposición de Mindcraft en Milano.

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Mindcraft es un escaparate anual del diseño danés que ocurre en Milano durante la semana del diseño. ¿Localizado previamente en el districto de Ventura Lambrate, porque 2015 que la demostración se ha movido a un nuevo lugar? Chiostro Minore di San Simpliciano, un claustro religioso histórico en el districto de Brera de la ciudad.

El dúo relativo a este año Stine Gam y Enrique Fratesi de los guardianes, danés e italiano del diseño, ha cubierto el piso del patio en el medio del claustro con los espejos apoyados en una plataforma temporal.

Los pares comisionaron 14 diseñadores y artistas crear los nuevos pedazos para la exposición en el tema “entre”. Éstos se contienen dentro de jaulas negras del metal encima del piso reflejado o se cuelgan de ayudas temporales en las calzadas cubiertas que envuelven alrededor del espacio.

Rosa Tolnov Clausen, graduado reciente de la escuela Kolding del diseño, creado tres hangings tejidos de la pared que reinterpretan técnicas tradicionales con los materiales modernos para hacerlos convenientes para el uso al aire libre.

Hecho del poliester, los hilos de rosca tienen corazones del aluminio y del poliester a las ayudas ellas asimiento su forma. Los pedazos tejidos se colorean usando la pintura de aerosol para crear diversos efectos ópticos.

“Quise trabajar con la transparencia de modo que usted pudiera detectar a gente detrás de ella,” Tolnov dije Dezeen.

“Trabajo siempre con tradiciones que tejen escandinavas y arte,” ella explicó. “Muy me ocupan con cómo preservamos estas técnicas y las desarrollamos de modo que guarden el tener de una importancia.”

¿Jensen viejo? ¿uno de los ceramicists más acertados y de los diseñadores de Dinamarca, cuyo trabajo es producido por las marcas de fábrica que incluyen Normann Copenhague, Muuto y Copenhague real? creó un sistema de tazas con un jarro que emparejaba diseñado para el agua de la porción. Llamó la barra básica, los restos del sistema en un plinth simple del pino y se hace de la arcilla roja tratada para parecer la terracota unglazed que se refiere a los recipientes usados en historia antigua. El símbolo químico para el agua, H20, se rocía sobre el lado del jarro en tinta negra.

Jensen dijo a Dezeen que el proyecto era parte de su interés en crear los objetos que exploran ideas del diseño “ordinario”. “Cuando usted va a hacer algo para una feria o una exposición usted piensa generalmente que “quisiera hacer algo nuevo”. ¿Este año que decidía no, él no es necesario hacer algo nuevo pero usted puede hacer quizá algo como clase de declaración? mirando nuevamente dentro de historia,” dijo Jensen.

el diseñador japonés Copenhague-basado Akiko Kuwohata de los muebles eligió hacer una tabla portable de tiras acodadas de nuez, roble y teñió la chapa de madera de abedul, con una forma basada en un carro tradicional de la tranvía. “Conseguí idea del tren viejo de la ciudad, con los detalles hermosos y las formas orgánicas,” Kuwohata dijo Dezeen. “La tabla es muy ligera así que usted puede apenas tomarla por todas partes.”

La tapa de la tabla quita para proporcionar una bandeja para el té y el café de la porción, y se sostiene en el lugar con una manija resalta a través de la tapa del diseño. La madera de abedul teñida se presiona entre las maderas naturales, que entonces se moldean para crear un patrón rayado a través del diseño. Cecilia Manz, uno de los diseñadores principales de los muebles de Dinamarca, también diseñó una tabla para la exposición. Llamó la tabla sólida, el pedazo es casi dos metros en longitud y se hace del pino de Oregon, con una tapa rojo oscuro de la pulir-piedra caliza. Una falda de la tela, descrita por Manz como siendo “verde del matcha” después del té japonés tradicional, encubre las piernas y es sostenida en el lugar por la tapa de piedra.

Los especialistas Karen Kjældgård-Larsen de la cerámica y el diente Broksø, que trabajan juntos bajo el nombre Calydies, crearon una serie de formas esmaltadas formadas como dos vidrios de martini pegados juntos que entonces fueron apilados como una fuente del champán. Los espejos en el piso reflejan el apilado para crear un efecto de duplicación.

“Este proyecto en un punto será algo funcional pero ahora está más bién una expresión o una escultura,” dijo Broksø.

Los diseñadores Jacobo Jørgensen y la línea Depping eligieron trabajar en un proyecto más práctico, creando un sistema flexible de los muebles basado encendido sand-cast los puntales de aluminio que se pueden utilizar para apoyar los estantes de varios tamaños.

Las guarniciones son integradas en la madera hacer los pedazos fáciles montar, y el ángulo de los puntales crea los pedazos que llegan a ser más estrechos mientras que suben. ¿El náufrago de los artistas Ben clemente y Sebastian de la Cour? ¿también conocido como benandsebastian? hizo una copia de un caso que llevaba chino antiguo para el cual se ha perdido el contenido. Un molde de cristal soplado llena el vacío adentro. El caso de la reproducción fue hecho en China mientras que una de una serie de ocho pedazos se prepuso referirse a tradiciones de la moldería y del bastidor.

¿El diseñador Christina Liljenberg Halstrøm de los muebles colaboró con el diseñador Margrethe Odgaard de la materia textil para hacer el pedestal? un pequeño gabinete del metal diseñó para exhibir objetos como un plinth para un busto. El marco de acero del gabinete puede ser plano lleno, y las cortinas hechas a partir de dos capas de tela de Trevira en colores que ponen en contraste se utilizan para disfrazar el contenido.

El artista de cristal Tora Urup contribuyó un grupo de platos de cristal gruesos con las tapas suavemente concaved y las partes inferiores textured. El vidrio coloreado fue agregado a la base de cada pedazo durante el proceso de la leña para crear una variedad de efectos de textura únicos cuando estaba visto a través de la superficie pulida de la tapa, y en las reflexiones en el piso reflejado.

Pidieron el diseñador de moda Henrik Vibskov hacer un paraguas para la demostración. Aunque su objeto tenga una forma similar a un paraguas, y se haga de los mismos materiales, su pabellón deconstructed para formar un espiral rojo y blanco que se refiere a la hélice doble de un filamento de la DNA.

Selfie consiste en dos formas elípticas diseñadas por el artista Eske Rex, y talladas de una pieza única de la madera que ha estado partida por la mitad. Suspendido de un marco de madera redondo con las secuencias, los dos pedazos se encajan con los imanes, creando una tensión que los sostenga en el lugar hasta que una ráfaga del viento hace que giran.

¿El diseñador Jacobo Wagner del producto diseñó un banco curvado hecho de los listones del acrílico coloreado? mitad en azul y mitad en rojo. Cuando está visto de específico pesca el objeto con caña aparece monocromo y sólido.

Otros proyectos incluyen una serie de tres dibujos rojos por el diseñador británico Louise Campbell, que vive en Dinamarca, y las lámparas por el dúo Edvard-Steenfaat del diseño hecho de un material creado combinando alga marina y el papel reciclado.

Mindcraft estará en la demostración hasta el 19 de abril en Chiostro Minore di San Simpliciano, que está alcanzado en vía el dei Cavalieri del Santo Sepolcro 3.

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