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Casa Vision 2

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Comprendiendo doce proyectos y algunos otras pocas pequeñas intervenciones, la segunda edición de la “casa Vision” ofrecieron una exploración nacional para un escenario del cercano-futuro.

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En su libro el diseño del diseñador japonés Kenya Hara del diseño (Lars Muller Publishers, 2007) expone algunas de las ideas de Konosuke Matsushita, industrial acertado y el empresario que después de Segunda Guerra Mundial superaron a sus competidores que anticipaban que “la era próxima pertenecerá para diseñar”. De este punto de la historia, la normalización y la producción en masa en Japón se desarrollaron rápidamente, aprovisionado de combustible por una fe ciega para la tecnología y la innovación. El sector privado consideraría la aparición de una nueva clase dirigente de empresas privadas autorizadas que hasta hoy continuar formando de nuevo a la gente de la manera viva.

Comprendiendo doce proyectos y algunos otras pocas pequeñas intervenciones, las exploraciones nacionales fueron planeadas para un escenario del cercano-futuro. Cada compañía desarrolló una idea específica relacionada con su producto o servicio junto con la visión y el diseño de un arquitecto elegido que abordó aplicaciones un orden social y ambiental más alto en el orden del día japonés. Había temas periódicos y coincididos, relacionados principalmente con las nuevas tecnologías, assemblability y materialidad, así como funcionamiento y refuerzo espaciales de las comunidades locales.

El arquitecto Kengo Kuma estaba responsable del diseño de la exposición, creando para el acceso a pared-como la estructura tejiendo cuadrados de la madera de construcción rítmicamente. Dado la longitud corta del acontecimiento y la necesidad de la construcción rápida, la mayor parte de las casas favorecieron el uso de la madera y fueron presentadas bastante como los pequeños pabellones organizados consecutivamente por número alrededor de una calzada. Muchos de los proyectos también fueron planeados para tener una segunda vida real y transportados a otras ubicaciones después del acontecimiento.

La primera casa, por una compañía cuyo negocio se relaciona principalmente para transportar logística, combinó con el diseñador Fumie Shibata del producto para prever nuevas posibilidades de la entrega. Su oferta era un refrigerador expuesto accesible del exterior, extendiendo la red de los servicios de entrega no sólo de puerta en puerta pero del refrigerador al refrigerador.

El Yoshino-sugi Cedar House era colaboración del mercado en línea Airbnb del comercio electrónico y del arquitecto Go Hasegawa, combinando las características de un pequeño espacio comunal en la primera planta y de un cuarto para el alquiler en el segundo. La casa es un pedazo no sólo simple y sensato de arquitectura pero una tentativa de revitalizar a la comunidad de Yoshino en Nara Prefecture, usando los materiales locales y la vuelta a su lugar para el uso después de la exposición.

El tercer proyecto del arquitecto Yuko Nagayama y de un fabricante importante de la electrónica estado dirigido para crear “una casa basada en la riqueza de experiencias”. Conteniendo el espacio con una pared espiral simple en reminiscencia al carácter de los hiragana de la lengua japonesa “no”, permite una experiencia continua del exterior dentro a convertirse en una superficie interactiva completa. El ser probablemente el más futurista de todos los proyectos presentados en la demostración, tienda-como la estructura cubierta es un prototipo nómada que podría ampliar y facilitar las necesidades del usuario con el ambiente inmediato en el futuro que venía.

Diseñado por el minorista Muji de los bienes del hogar y de consumo en colaboración con los arquitectos del taller Bow Wow, la cuarta casa es una estructura compacta construida en madera. Probablemente fue colocada en el pueblo de Kamanuma, unos 70 kms del sur de Tokio en la península de Boso. Mientras que la planta es bastante un espacio abierto (ryuten) con los estantes externos a las herramientas de la tienda, el piso superior se contiene más sino dejar los obturadores de la elevación-para arriba para tener opiniones de 360 grados del paisaje agrícola para un espacio de oficina.

La casa del nómada es el resultado de la colaboración de una del grupo más popular de grandes almacenes en Japón y los arquitectos de la empresa suponen el diseño plomado por Makoto Tanijiri y Ai Yoshida. La casa es una exploración para repensar las necesidades de los nómadas, los individuos que desplazan constantemente sus ambientes del trabajo bastante global y sin apremios geográficos. Su oferta invita al visitante que piense en cuál es prosperidad en cultura contemporánea.

De todas las casas presentadas, la estructura más alta es la oferta emprendida por una empresa del desarrollador y de la construcción junto con el arquitecto Sou Fujimoto. Su torre de alquiler del espacio apila una serie de volúmenes construidos con la madera triplay, asemejándose a los armarios que se amplían y se derrumban para minimizar el espacio privado y la maximización de las áreas compartidas.

La séptima casa, diseñada por la prohibición de Shigeru en colaboración con una de las compañías más grandes relacionadas con la vivienda y soluciones vivas se pone a tierra más en el uso de productos ya existentes en el mercado. Su oferta gira alrededor de la idea de una sola base condensada que contiene todos los servicios implicados del agua. Con gran flexibilidad espacial que la base permite varios arregla según las necesidades del usuario. La casa también introduce las soluciones constructivas innovadoras tales como paneles del PHP hechos con los panales de papel intercalados entre la madera contrachapada, una membrana externa con las cremalleras para asegurar la estructura y las ventanas de cristal anchas completamente retractables para abrir el espacio interno.

No todos los proyectos fueron pensados para proporcionar las soluciones para la vivienda, pero también para experimentar con las soluciones alternativas para el refugio cómodo para los visitantes, teniendo presente que algunas de estas ideas se podrían ejecutar bien como pabellones ambulantes durante las Olimpiadas que venían en Tokio 2020. Por ejemplo, el cazador Seijun Nishihata de Kengo Kuma y de la planta propuso un jardín del agua dispuesto bajo modelo del tablero de damas. Permitió que la gente experimentara un ambiente natural controlado donde ella podría también sumergir sus pies en el agua y disfrutar de la materialidad del espacio. Era también notable la colaboración entre un fabricante de la bebida y va Hasegawa, que también diseñó al Yoshino-sugi que Cedar House describió arriba, presentando un pabellón para el café de reclinación y de consumición mientras que gozaba de la tela de lino en el techo que agitaba con la brisa.

Otros acercamientos como la casa de la viruta, una colaboración de una empresa de impresión y Hara Design Institute plomado de Kenia Hara, perseguidos para experimentar más con las tecnologías de impresión actuales, capaces reproducirse cerca de texturas reales con el hapticity de la madera natural.

La décima casa, por el arquitecto Jun Igarashi y el diseñador Taiji Fujimori de los muebles en colaboración con una compañía produciendo productos agua-relacionados, era una exploración espacial para subrayar la idea de “ventanas vivas”. El resultado era un espacio curvado central que organizaba las aberturas programáticas que sirvieron como umbrales alargados capaces permitir funciones nacionales específicas.

Los dos proyectos pasados vuelven reconsiderar los usos alternativos para las tecnologías futuras. El primer de ellos una colaboración entre un fabricante de automóviles y Kengo Kuma, optimizando el uso de la energía verde generado por un coche híbrido para tapar las estructuras de la tienda. El otro combinado por una compañía y Hara Design Institute de la infraestructura de la cultura, considerando la conexión inalámbrica como el “tejado virtual” donde interconectan a las familias hoy.

Es innegable la importancia del sector privado en la riqueza económica de Japón, tanto como la importancia del diseño colaborativo estará para las Olimpiadas que vienen en Tokio 2020. Es también innegable que los intereses corporativos han fomentado rivalidad y competitividad feroces entre las otras. Todavía hay muchos huecos en el orden del día japonés que será llenado solamente una vez que un terreno común se fija para todos, donde pueden compartir libremente algo de su conocimiento y aplicarlo, pues era el caso para esta exposición.