Esta es una traducción automática. Para ver el texto original en inglés
haga clic aquí
#Tendencias de productos
{{{sourceTextContent.title}}}
Piscinas del metal y de los muebles de Baroquisme de Vincenzo De Cotiis de cristal de la forma
{{{sourceTextContent.subTitle}}}
Las superficies encontradas en esta serie de los muebles por el diseñador italiano Vincenzo De Cotiis, mostrado en la galería del taller de los carpinteros de Nueva York, se podían todavía confundir desde estar en un estado líquido.
{{{sourceTextContent.description}}}
La colección de Baroquisme incluye 15 limitado-edición y únicos pedazos, incluyendo las tablas, el asiento, el almacenamiento y la iluminación.
De Cotiis diseñó cada uno como oda al Barroco italiano – un movimiento de arte que atravesó a partir de los fin del siglo XVI al comienzo del siglo XVIII, que se sabe para su estilo decorativo y experimental.
Proporcionando una interpretación contemporánea, sus artículos de los muebles emparejan los materiales lujosos como el latón y el vidrio echados de mármol, plateados de Murano con los componentes industriales como la fibra de vidrio. “En la serie, De Cotiis acentúa fuerza-à-fuerzas de la decoración una sensibilidad arquitectónica, creando una torsión contemporánea de formas y de funciones emparejando los materiales nobles preciosos… empapados en herencia artística rica con los materiales contemporáneos inesperados,” dijo una declaración de la galería del taller de los carpinteros.
Muchos de los diseños comprenden los discos del metal y del vidrio, acodados sobre uno a para formar las superficies irregulares para las sobremesas y las sombras del scone. El vidrio – hecho a mano por los artesanos en Murano, Venecia – se infunde con indirectas sutiles del color que se separa a través del material y de los sistemas transparentes de una manera diferente cada vez. Estos pedazos piscina-formados únicos, que miran como si todavía estén en un estado fundido, se combinan con las secciones tratadas del metal que aparecen igualmente flúidas.
Así como las tablas y las lámparas, un sistema se utiliza para formar una puerta circular para un gabinete montado en la pared grande. Otros artículos emparejan el vidrio con el mármol colorido, creando los tops de mesa de centro de diversos tamaños. “Los gestos orgánicos de Baroquisme son el resultado de un proceso de diseño largo para obtener las formas que tenía en mi mente,” dijo a De Cotiis en la declaración de la galería.
Una mesa de comedor grande fue creada específicamente para la exposición de Nueva York. Es apoyada por dos piernas de mármol pesadas, talladas para pescar con caña hacia adentro y para ser ahuecado dentro. Un par de pantallas onduladas, hecho de rebanadas finas de mármol y de hojas del metal patinated atado a las ayudas de la fibra de vidrio, también fue exhibido. La fibra de vidrio repurposed del pedazo, y del recut a la forma deseada.
“A menudo, tengo ya en la mente qué clase de material quiero utilizar,” dije al diseñador, que entrenó originalmente como arquitecto en Milán, y comencé su estudio en la ciudad en 1997. “Es a veces exacto el material sí mismo que modifica o enriquece el trabajo durante el proceso de la construcción, llevando a los resultados asombrosamente.”
La exposición de Baroquisme – De Cotiis en segundo lugar en los E.E.U.U. – ocurrió del 26 de abril al 23 de junio de 2018 en la galería del taller de los carpinteros, 693 Fifth Avenue, Nueva York. que la galería fue puesta en Chelsea de Londres por Julien Lombrail y Loic Le Gaillard en 2006, antes de mover a Mayfair entonces que abría en 2008 un espacio en Le Marais, París, en 2011.
El puesto avanzado de Nueva York fue creado en 2015, y ha recibido desde entonces exposiciones por los artistas y los diseñadores incluyendo el parque de Wonmin, Vincent Dubourg y Maarten Baas contemporáneos.