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#Ferias y eventos
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Archivo de espacios
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La exposición en SK Stiftung Kultur demuestra que el trabajo enorme el fotógrafo austríaco Margherita Spiluttini lo hizo desde los años 80, capturando con su cámara la esencia de la arquitectura.
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Desde el principios de los 80, Margherita Spiluttini ha estado trabajando como fotógrafo independiente, sobre todo en su patria Austria, pero también en Suiza, Italia y Alemania.
Después de muchos años de colaboración con los arquitectos, los teóricos y los artistas ella ha acumulado un archivo enorme del material fotográfico. Ella utiliza su cámara para explorar edificios como construcciones diarias. Ella captura vistas de las diversas estructuras acabadas e inacabadas de los espacios interiores y exteriores de edificios mundanos y representativos, de edificios descuidados y destruidos, de caminos, de brownfields y de paisajes de los puentes, urbanos y naturales de todas las clases de diversos ángulos.
Su interés all-encompassing en espacios construidos es tan evidente como la relación que ella documenta entre cada forma estructural y su ambiente. Algo que una visión aislada, ella intenta capturar en cámara que la esencia de la arquitectura como ella la experimenta, cogido entre su estado ideal y utilitario.
Consecuentemente, Margherita Spiluttini define la clase de criterios de clasificación que ella considera necesario transportar y archivar las fotografías y el trabajo de la exposición desarrollado durante varios períodos creativos. Los aspectos cronológicos o científico-históricos desempeñan un papel subordinado en la catalogación del trabajo. En lugar ella se centra en los diversas procesos y condiciones de la recepción, el funcionamiento de los varios medios usados para presentar sus imágenes, el impacto del contenido, así como aspectos formales como la relación entre la luz, color, material y el objeto en foco, y la interacción de espacios al aire libre con el objeto diseñado, o es decir la interacción entre la realidad, la composición, la designación y el significado.
La exposición transfiere este acercamiento de varias capas en un individuo, la presentación instalación-basada de asociaciones y diálogos que también responde a la estructura de edificio del cuarto de exposición. La arquitectura como forma de expresión, como espejo de su propio tiempo, se refleja de nuevo de esta manera. Las imágenes seleccionadas del color del grande-formato de objetos y de punto muy diversos de opiniones del paisaje a los congruencies estructurales en las cosas de la manera corresponden el uno con el otro.